ChichaPlanet

Me hice una página sencilla que lista la programación de todos los cines de Ica (sí, los dos). Está diseñada para ser vista desde el navegador de un celular. Echale un ojo y ponla en tus bookmarks.

Si querías saber que pasó antes de “La Comunidad del Anillo” esta es una buena oportunidad, “The Hunt for Gollum” es la historia de como Aragorn va en busca de Gollum para saber que ha ocurrido con el anillo, la fántastico de este film que durá apenas 40 mins es que fué hecho enteramente por fans y con un presupuesto bajísimo que no supera los 4000 euros.

Parece mentira pero es cierto! y si uno ve la calidad quedarán muy gratamente sorprendidos ya que no es la típica parodia hecha por fans con uno que otro efecto, parece un film de Hollywood con ciertas limitaciones claro esta, pero es increíble lo que pudieron lograr con tan poco dinero.

Lo mejor de todo es que es un film hecho sin fines de lucro y se puede ver totalmente gratis por Internet! Ya esta disponible la versión con subtítulos que pueden ver aquí mismo o visitando su web oficial:
http://www.thehuntforgollum.com/

No related posts.

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

Casi sin querer caí en el cine y motivado por la curiosidad entré a ver “DragonBall Evolution” a pesar de que lleva mucho tiempo siendo vapuleada por los fans. Tan mala era realmente la película para que los fans de Goku expresaran su disconformidad sin límites por esta película?

La historia central de alguna forma se respeta, pero la película no muestra a un Goku niño sino mas bien a un Goku adolescente (Justin Chatwin) que asiste a la universidad y a quién sus compañeros le toman el pelo. En esta universidad estudia Chichi(Jamie Chung) que es todo lo chinita que se puedan imaginar incluyendo que domina artes marciales. Es el cumpleaños número 18 de Goku y su abuelo le hace entrega de su único tesoro: una esfera dorada, que es una de las famosisimas 7 esferas del dragón.

El malo de la historia es Piccolo (James Marsters) quién trata de recuperar las 7 esferas del dragón a toda costa, también se ve en la película a Bulma (Emmy Rossum), al maestro Roshi (Chow Yun-Fat) y a Yamcha (Park Joon Hyung). Evidentemente la historia no es la misma a la que todos vimos en TV, los personajes han sido cambiados y en el afán de “americanizar” la película creo que se pierde mucho.

Sin embargo las escenas de pelea tienen buenos efectos, hay ciertas partes divertidas al igual que en la serie de televisión, pero tratar de resumir una larguisima serie en una película de 2 horas es ciertamente bastante complicado.

[spoilers]Si no viste la película no sigas leyendo[/spoilers]
Nunca fuí gran fan de Goku pero si algo caracterizaba a esta serie eran los larguísimos combates, aquí todo se define muy rápido, no fué todo lo espectacular que me esperaba, creo que se pudo explotar muchísimo más el tema de los combates, pero aquí no hubo nada de eso.

El uso de tecnología es un poco absurdo en algunas situaciones, especialmente con los inventos de Bulma

Goku no tiene cola!!
La actriz que hace de Bulma esta mas buena que una torta de chocolate.
El Maestro Roshi tenía que ser mas anciano

Divierte, la pelicula no es tan mala como la pintan, yo creo que no hay forma de conformar a los fans, pero definitivamente no hicieron su mejor esfuerzo.

No related posts.

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

Luego de haber sido premiada con el “Oso de Oro” en la Berlinale esta película dirigida por Claudia Llosa y protagonizada por Magaly Solier por fin se estrenó en el Perú.

Tanto se hablo de esta película en los medios debido a su premiación que el hype hizo que mis expectativas fueran muy altas. El argumento central de la películas es bastante conocida, Fausta (Magaly Solier) es una joven provinciana que huyó del terrorismo para vivir en condiciones muy humildes en Lima. Su madre fué víctima de la violencia terrorista, quiénes asesinaron a su padre y violaron y golpearon a su madre cuando Fausta estaba aún en el vientre.

Fausta es muy asustadiza y huraña, tiene mucho miedo de relacionarse con gente desconocida, especialmente con los hombres, no le gusta andar sola, según la creencia ella tiene “La Teta Asustada” una enfermedad que le transmitió su madre a través de la leche materna luego de haber vivido el espantoso episodio de la violación. Es tanto el terror que Fausta tiene de ser violada que se puso una papa en la vagina con la esperanza de que eso la protegería de un supuesto violador.

La película empieza con la muerte de la madre de Fausta, y nos introduce en el personaje que vive en este mundo dentro de su burbuja de terror, teme salir de ella, su familia cercana conformada por su tío y sus primos no ayudan mucho; todos son muy pobres y ni siquiera pueden costear un entierro digno para la recién fallecida. Fausta inicia asi un desafio personal, quiere llevar a su madre a su pueblo natal y hará lo que sea necesario para poder llevar esto a cabo, asi esto represente romper su burbuja.

[spoiler]si no viste la película no sigas leyendo[/spoiler]
La verdad esperaba mucho mas de la película, salí bastante desencantado por la cantidad de cabos sueltos que dejan, con la falta de desarrollo de varios personajes. Esta bien que muchas cosas se tengan que deducir, que te hagan jugar, pero creo que aquí se excedieron un poquito. Sino que alguien me explique porque la señorona que da un gran concierto la baja del auto a Fausta con esa mala leche?

La forma de recrear el ambiente de pobreza en el que vive Fausta y su familia les quedó totalmente creíble y muy cercano a la realidad. Las interpretaciones también me parecieron muy correctas. Sin duda recomiendo que la vean, solo que para mi gusto esperaba mucho mas de esta película.

Related posts:

1. The Curious Case of Benjamin Button El hecho de que haya ganado varios premios Oscar...

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

El hecho de que haya ganado varios premios Oscar hizo que mi curiosidad por ver esta película se incrementara notablemente. La historia es bastante peculiar, Benjamin Button es un niño muy especial que nació con una rarísima enfermedad, nació como si fuera un anciano de 80 años, con un cuerpo sumamente débil y con todos los achaques propios de la vejez, pero algo increíble sucedía con él, a medida que pasaba el tiempo Benjamin rejuvenecía, asi que a lo largo de la película veremos su increíble transformación rejuveneciendo año tras año.

El protagonista es Brad Pitt quien no ganó el Oscar pero que hace una correcta interpretación del personaje, quizás el exceso de maquillaje necesario para la interpretación desluce la actuación. La co-protanista es Daisy interpretada por Cate Blanchett, a quien Benjamin conoce cuando era una niña, un encuentro muy curioso, ella una niña muy inquieta, él un niño con un cuerpo de anciano, se hacen muy amigos por las constantes visitas de Daisy a su abuela en el asilo en el que vive Benjamin. Daisy va creciendo y transformandose en una bella jovencita mientras Benjamin poco a poco se va volviendo menos anciano. Otro de los personajes principales es Queenie, una amorosa y laboriosa mujer que es el alma del asilo de ancianos y fué la que adoptó a Benjamin cuando era tan solo un bebe con el terrible aspecto y cuerpo de un ser humano de 80 años. Queenie es realmente un personaje entrañable.

La película es bastante larga, son casi 3 horas que para mi modo de ver estan plenamente justificadas, la historia es muy buena, a mi me engancho y la palabra “curioso” nunca fué mejor empleada en el título de una película. El modo de narrar la película a traves de un diario en el lecho de muerte fué un recurso válido aunque no el mas original del mundo. Sin duda la recomiendo, eso si, no es una película para todos los gustos.

Related posts:

1. La teta asustada Luego de haber sido premiada con el “Oso de...

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

El viernes vi la película que todos comentan, el retorno triunfal de caballero negro a la gran pantalla y quede agradablemente sorprendido, no voy a discrepar en que es la mejor película de súper héroes filmada hasta el momento pero si voy a dedicarle algunas críticas en lugar de halagos, los cuales ya han sido pródigamente emitidos.

Las mil vidas del Guasón.

En primer lugar es demasiado forzada la supervivencia del Joker una y otra vez, en varias ocasiones tienen oportunidad de meterle un tiro y no lo hacen, claro, Batman tiene como regla no matar pero el Guasón se gana ese privilegio a pulso. La película falla al presentar demasiadas ocasiones en que “los buenos” pueden meterle un balazo al Joker pero no lo hacen a pesar de sus múltiples villanías, demasiado irreal, funcionaria mejor el film si solo al final Batman decidiera dejarlo con vida, pero son varias las ocasiones en que tanto el enmascarado como sus aliados pueden hacerlo y dejan con vida al psicótico.

• Al perseguir al Guasón, Batman no lo atrapella con la moto.
• Gordon no lo mata de un balazo cuando lo capturan.
• En la cárcel Batman no le tuerce el cuello teniendo la oportunidad.
• Los policías no lo eliminan en prisión a pesar de todos sus colegas asesinados.
• Harvey no le dispara cuando puede… ¡vamos!, acaba de matar a su novia, el mas bueno de los hombres lo hubiera hecho.
• Cuando esta cayendo del edificio lo salva.

Quizás me olvide de alguna otra, el Joker es un personaje que vive al máximo pero insisto, perdonarle la vida tantas veces le quita fuerza al argumento y credibilidad sobre todo, para un espectador deja de ser aceptable que este demente sea perdonado una y otra vez.

Continuemos.

El extraño destino de Harvey Dent.

Un personaje central de la película es Harvey Dent; buen hombre, esperanza de los ciudadanos, carismático, honesto, valiente. Todos los atributos necesarios para erigirse en salvador de Ciudad Gótica, aquel que mediante medios legales encarne la fuerza de la democracia y aplasta a los enemigos de la ley y el orden. Trabajando en pared con Batman y el teniente Gordon logran reducir a la mafia y hacen a todos vislumbrar un día en que Gótica este limpia y Batman ya no sea necesario.

Y he ahí lo extraño, la aparatosa caída en la locura de Harvey Dent y su rápida conversión en Dos Caras. Es demasiado veloz, como es que de estar en una cama de hospital se levanta, se manda a hacer un traje con dos mitades diferentes y logra acercarse al jefe de la mafia, capturar una policía, raptar a la familia de Gordon, escapar de un carro volcado entre otras proezas, ¿volverse malo le da a uno superpoderes? En el caso del Guasón se suspende el escepticismo, el tipo es un genio demente para el cual no hay imposibles. Pero un abogado idealista de la noche a la mañana convertido en maestro del crimen es demasiado forzado. El personaje de Dos Caras merecía mejor trato.

Bueno, eso es todo, en conclusión la película es muy buena y merece las críticas positivas que se le han hecho, un punto de quiebre tanto en la filmografía de Batman con en la de los superheroes en general, donde con pretexto del caballero negro se pone en escena una acabada película sobre gangsters, tragedias morales, deber y corrupción.

Recomendable.
Batman Guason Harvey+Dent película crítica

Acabo de ver 300, que como ya sabrán es una película bastante fantástica sobre la epopeya espartana en las Termópilas.

Pero el punto de este post no es ese sino mostrar un video del popular Gerard “Leonidas” Butler antes de asumir la corona de Esparta.

Estaba pasando el rato en YouTube y me puse a ver videos sobre escenas de combate, la gran mayoría referidas a películas de artes marciales o de acción; a mucho se les puede venir a la cabeza grandes escenas como cuando Bruce Lee le pega a Chuck Norris, la lucha entre Yoda y Duku/Palpatine y asi como hay grandes escenas hay otras que son terriblemente malas y que abundan en las películas de artes marciales que pasan en Panamericana TV por las tardes (todos los peruanos saben a que pelis me refiero)

Pero gracias a YouTube encontré algunas escenas realmente MALAS, la primera es de la serie Star Trek, es difícil de explicar, mirenla y verán que ese combate no se lo cree ni mi abuelita

Y lo que viene ya es harina de otro costal, directamente desde Bollywood una escena que lo tiene todo! música, baile y un combate que deja a Neo, Yoda y Bruce Lee como zapatillas, probablemente sus ojos no den crédito a lo que van a ver, pero la película existe

La parte donde lo golpea en el aire es priceless!! y los zapatos!! con esos zapatos cualquiera arruga!

Es irónico, hace poco fue semana santa y todos aquellos que se quedaron en casa no pudieron evitar a Charlton Heston como protagonista. ¿Quien no visto “Los diez mandamientos” o “Ben Hur”?, algunos entre tantos clásicos donde participó.

Favorito de Hollywood por actitud y porte, fue referente de las películas épicas cuando estas eran el centro de actividad en los estudios de la época. “El Cid”, “Miguel Angel”, “El planeta de los simios” entre tantas otras contribuyeron a afianzar su fama.

De talante fuertemente conservador, defendió con firmeza tanto la tenencia de armas como el libre mercado, lo cual nunca fue incompatible con la lucha por los derechos civiles y la libertad de expresión.

Eximio actor y ciudadano digno, ahora descansa en paz.

Charlton+Heston actor muerte

Tiempo atrás leí un libro llamado Tigre, tigre! de Alfred Bester en el cual halle por primera vez la idea de que un hombre en peligro inminente de muerte puede aprender a teleportarse. No se si habrá sido esa obra el origen de este tipo de argumentos pero no pude evitar recordarlo al ver la película que ahora comento.

Empieza con la clásica escena de un high school americano donde el típico perdedor es afrentado por un matón a causa de una chica, solo que la víctima cae en una situación donde peligra su vida y de la nada aprende a teleportarse. Desde ahí su vida da un vuelco radical, al convertirse literalmente en un “ciudadano del mundo”. Pero no todo es color de rosa, una organización secreta y fanática persigue a los de su tipo y deberá enfrentarlos para salvar a quien más ama sobre la faz de la tierra.

Cosa curiosa el protagonista es el mismo que dio vida a Anakin Skywalker -ese poco creíble Darth Vader- y su antagonista es Samuel L. Jackson quien actuó de Mace Windu. Ambos dan vida a sus caracteres con competencia pero sin mayor brillo que añadir.

Basada en la novela homónima de Steven Gould, la película cumple su función: entretener, pero de ahí a entrar en mayores honduras olvidense, es diversión competente pero poco más que eso.

El Trailer.

cine jumper samuel+jackson ciencia+ficción

Remake del original Hallowen de John Carpenter, se exploran una vez más los orígenes del mal en Michael Myers. Una familia descompuesta, violencia escolar y una connatural tendencia sádica lo llevan a convertirse en un monstruo que asesina sin motivo ni piedad. Luego de asesinar a su familia y provocar el suicidio de su madre es encerrado en un centro psiquiátrico, 17 años después escapa para buscar a la hermana que dejo con vida y matar a todo aquel que se le ponga en el camino.

Una más de Michael Myers, respeta todos los cliches del género (varios inventados en el original): son asesinados jóvenes mientras tienen sexo, el asesino posee una fuerza sobrehumana y es casi invulnerable, el demente es presentado más como una fuerza de la naturaleza que como un ser humano y solo sobrevive la chica buena que se queda en casa.

Un film sin mayor trascendencia, si ya vio toda la cartelera y no tiene nada mejor que hacer puede ver Halloween, el origen.

halloween michael+myers remake rob+zombie

NO la vean!

Era demasiado evidente que habría una segunda parte de Mañana te cuento, la intención de esta película era mas que evidente, vender a las 3 señoritas que ven en el poster sin ropa. La prensa se encargo de darle hype “Leysy Suarez desnuda”, “Vanesa Jeri al rojo vivo”, “Melania mas atrevida que nunca” y asi podría seguir ad infinitum.

Lógicamente el grueso de público masculino esperaba con ansias el estreno de esta película que para alimentar mas el morbo de la gente soltó mas de un trailer como este:

Creo que ya no hay que decir mucho, nos estaban vendiendo SEXO, con todas las letras y mayúsculas, asi que dejemos de “hay que apoyar el cine nacional” o peor aún, he llegado a escuchar excusas tan falsas como “es una generación de jóvenes actores que tienen gran futuro”. STOP! todos fueron a ver tetas y culos (me incluyo para no ser hipócrita). Originalmente tenía planeado ir con una amiga, pero no se pudo asi que me aventuré solo, con ninguna pretensión, me esperaba una película mala, nada importaba, el objetivo primario era ver a Leysi, Vanessa y Melania en traje de eva (si pues, asi de “cochinos” somos los hombres).

La sala estaba llena y ví muchas mujeres que no tenían compañía masculina (ya ven que no somos solo nosotros :P), armado de un poco de cancha y chicha morada me dispuse a ver la película. Un inicio aparentemente prometedor, creí que la película continuaría en el punto exacto en el que quedó la anterior pero no fué asi. Los 3 protagonistas de la 1ra parte estan viviendo juntos, por lo visto han pasado unos cuantos años, unas cuantas bromas y en pocos minutos vemos que uno de ellos sigue estudiando, otro se dedica al fútbol y el 3ro es un joven periodista que escribe una columna en un diario.

No paso mucho tiempo para la llegada de las esperadas escenas de calateo y de repente…. ESTAFA!!! cómo pudieron vender tanto la idea de una película erótica o recargada de sexo cuando todo se limitó a escenas que en conjunto no duraron ni 2 minutos!!! Vannesa Jeri desnuda? MENTIRA!! nunca se quitó toda la ropa, sólo hizo un baile sensual y eso fué todo. Leysi Suarez calatita? FALSO!! su “desnudo” dura apenas unos segundos y se limita a un topless! el resto fué una serie de pésimos enfoques con la cámara, es mas el total de minutos “actuados” entre las 2 creo que no supera ni los 5 minutos!!. Promocionaron la película como el debut actoral de Leysi Suarez, se le puede llamar actuación a no decir mas de 10 líneas y salir medio desnuda por 2 minutos? en fin, una decepción total.

Mientras seguía renegando debo de reconocer que la trama se puso mas interesante y seria que lo que fué la primera parte donde era todo pura diversión. Pero a medida que fué avanzando se hizo evidente que los primeros 15 mins de la película eran absolutamente prescindibles, la historia gira totalmente en torno a los personajes de Viviana (Melania Urbina) y Manuel (Bruno Ascenzo), que pudo quedar mucho mejor pero usar tantos clichés para una pareja de tórtolos fugitivos simplemente la arruinaron.

Tengo que decir que es mucho mas de lo que esperaba, si tengo que dar un comentario objetivo es mucho mejor que la 1ra parte, pero como muchos me sentí realmente estafado por las promesas no cumplidas. Asi que si tu intención es alimentar tu morbo viendo hermosas mujeres desnudas, no pierdas tiempo, hay mucho mejor material en internet que puedes conseguir gratuitamente

He esperado un tiempo prudencial para comentar esta película, se supone que tooooodoooo el mundo ya la vió, asi que si no la vista, pues te recomiendo que no sigas leyendo pues vamos a comentar muchos aspectos de la trama y no quiero arruinar la historia a nadie.

El fim de J.J. Abrams (si el mismo productor de “Lost”) tuvo un equipo de marketing excepcional, se aprovecharon muy bien del internet para crear un hype tremendo, una de las mejores muestras de marketing viral que he visto desde que el término fué acuñado hace unos pocos años atrás. Cosas tan obvias como nunca mostrar al “monstruo” en el trailler, forzaba a la gente a buscar mas y mas información sobre la película. Por cierto, habría que darle muchos golpes al “genio” que se le ocurrió usar la palabra “Monstruoso” en vez de “Cloverfield” para promocionarlo en países hispanoparlantes

La trama se centra en la ciudad de New York, si pues, totalmente cliché, no entiendo por qué tiene que ser en Nueva York? que tiene de malo Londres? Atenas? Munich? El Cairo? Huancayo? en fin, cosas de Hollywood. Los protagonistas por decirlo de alguna manera son un grupo de amigos que se reunen para despedir a otro que se va a vivir a Japón, en medio de ese trance el monstruo ataca.

A partir de aquí no deberías de seguir leyendo si no vistes la película de otro modo te arruinaré la historia
**spoiler**
Lo primero que tengo que decir es que la introducción fué excesivamente larga y por momentos aburrida, son casi 20 minutos de intro que pudieron acortarse, pero luego de esta intro se entra de lleno a la acción, el uso de la cámara al estilo de “Blair Witch Project” es genial, definitivamente lo hicieron muchísimo mejor, claro el escenario se prestaba y se pudo añadir muchos efectos especiales que en un triste bosque no podría justificar.

El monstruo tiene ciertas particularidades, parece una especie de reptil, definitivamente es biológico lo que hace un poco contradictorio el hecho de que las armas no le hagan daño, no se explica absolutamente nada del origen del monstruo, aparece de la nada y ya, rompe todo, destruye edificios y hasta le mete un manotazo a la estatua de la libertad decapitándola, claro que esta escena no se vé, pero ver la cabeza en una de las calles de Manhattan provoca un efector perturbador en el público.

Nuestro invencible monstruo viene con un plus, de su cuerpo brotan como si fueran gotas de sudor, una especie de crustáceos aracnoides tipo alien mal alimentado que me parecieron totalmente innecesarios y que sólo se utilizaron para justificar las escenas en el metro, demás esta decir la sorprendente capacidad de lucha que tienen nuestros protagonistas ante semejantes monstruos, que por cierto, si son “hijos” del monstruo pues deberían ser mucho mas poderosos, pero no se parecían en nada fisicamente, al parecer eran como “piojos” que vivían en el monstruo.

El hecho de que no se explique absolutamente nada es para algunos una virtud y para otros un gran defecto, para la mayoría de la gente se hacía evidente que querían saber qué era? de donde venía? y esperaban que en algún momento se diera una explicación, pero esta nunca llegó. Yo creo que si hubiera tratado de dar alguna explicación esta hubiera sido absolutamente ridícula, asi que por ese lado prefiero a regañadientes no saber o tratar de entender el origen del monstruo.

Sobre los actores, pues por un lado esta el beneficio de que sean desconocidos totales, ya que no distraen en ningún momento la trama, pero por el otro una pobre calidad actoral en algunas escenas hacían que recordará lo mala que era “Blair Witch Project”, y el final? creo que fué malísimo, no tenían que haberlo hecho asi! si no hubiera tenido ese final yo hubiera dicho que esta película es muy buena, debido a ese final sólo puedo decir que es buena, es arriesgada, es emocionante, no es original pero supo superar con creces la idea original de “Blair Witch Project”.

Finalmente, yo quiero la cámara que usaban los protagonistas! resistía de todo y la batería ufff! quiero una docena de esas baterías!.

Como bonus, para los que quieran saber mas del monstruo de Cloverfield les recomiendo leer este post del Utero de Marita referido al tema:
http://uterodemarita.com/2008/02/01/la-historia-del-monstruo-de-cloverfield/

Acabo de terminar de leer la homónima novela de Gabo. Como de costumbre, logra atrapar a quien lo lea en su prosa extraordinaria, cautivante y sencilla. La novela se desliza sin prisas ni demoras en torno a la lógica inflexible del amor.

La novela trata sobre el amor en sus diferentes formas y versiones, dándose el caso que un solo personaje puede representar varios.

El amor platónico, romántico al límite de Florentino Aria hacia Ferminia Daza; el amor hogareño, tranquilo y convencional entre Ferminia y su marido Juvenal Urbino; los amores ocasionales y descarriados de Florentino a sus múltiples amantes entre otros relatos amorosos que pueblan las páginas de la novela.

La historia propiamente dicha es la relación frustrada entre Ferminia y Florentino, con el paréntesis del Doctor Juvenal Urbino, a lo largo de 54 años de larga espera por parte del segundo y finalmente su encuentro y sublimación final uno en brazos del otro ya ancianos y sin las mismas ilusiones pero con mayor capacidad de amar.

Aunque quizás sea cruel considerar al buen doctor Juvenal un mero distractor. Lleno de virtudes cívicas y morales, es un ideal de ciudadano conservador el que nos presenta Gabo en este personaje. Una suerte de patriarca Buendia pero con mayor poder, estudios y en diferente escenario lo cual le da dimensión nacional al ser ciudadano de importancia capital para el desarrollo de su entorno.

Ferminia, desilusionada de su idea de Florentino, hombre al cual apenas conoce por sus apasionadas cartas, lo deja de lado apenas lo ve frente a frente luego de un largo viaje y en poco tiempo contrae nupcias con Juvenal, al cual no quiere pero sabe que este sera un buen esposo, una persona estable y sólida con un prestigio ganado a pulso por su papel en el combate al cólera y sus iniciativas en pro de la ciudad. Es este un matrimonio feliz, con los desencuentros propios de toda relación pero que logran llevar a buen puerto hasta la muerte inesperada del aristocrático facultativo.

Garcia Marquez juega con la relación entre los esposos, presentandola de una manera muy ambigua. No es la relación de amor eterno e iluso como algún despistado quisiera, sino un amor basado en los diario, en lo simple, en los detalles continuos que componen una relación de pareja. De forma madura se ponen en escena pequeñas alegrías, pequeñas miserias, disputas tontas pero de grandes consecuencias y el vivir cotidiano de los protagonistas, los cuales fuera de su desempeño brillante en sociedad padecen de las mismas debilidades humanas que cualquier hijo del vecino.

La vida de un solterón empedernido como Florentino es relatada en breves pero abundantes párrafos. Sus conquistas, su vida sin más sentido que el amor a Ferminia, la banalidad de sus relaciones y su espera paciente, continua y sin prisas de ella, su amada ideal. Es sorprendente pero se consigue dar la transición entre el mas bien lerdo e iluso personaje inicial hasta el desengañado, experimentado y rico Florentino final, ducho en artes y filosofía de vida. La magistral conquista de Ferminia no es sorprendente, sino la consecuencia lógica de la preparación a la que se había sometido durante largas décadas de seductor, consiguiendo el objetivo de su vida.

El viaje final, la decadencia del río y los paisajes son un contrapunto a la decadencia de ambos. Ya viejos y sin las gracias de la juventud ambos observan como aquello que daban por descontado de jóvenes - la exuberancia de las selvas, la vida animal floreciente, la perennidad de la navegación fluvial- desaparece a ojos vista, al igual que su vida y el tiempo que tienen para los dos.

Todo esto me lleva a otro punto que quería tocar. A diferencia de libros como Cien Años de Soledad o El Otoño del Patriarca, donde extasiaba y alucinaba con su prodigioso uso del castellano, en esta obra usa las palabras no como efectos especiales sino mas bien cual una puesta en escena minimalista, donde el lenguaje es reducido a decir exactamente lo que se busca expresar, sin pretender provocar más sensaciones en el lector, solo las que la historia provoque mediante su propia fuerza.

Aunque me olvido del otro personaje de la novela, la omnipresente muy noble y antigua ciudad de Cartagena de Indias, atmósfera y escenario de todo la trama. Aquello que sucede fuera es presentado como un sueño, un paréntesis o parte de un pasado legendario y preparatorio para todo aquello que sucede en la ciudad-personaje.

Como de costumbre están presentes varios de los tópicos habituales en Garcia Marquez; la alucinada geografía colombiana, las referencias a las guerras civiles entre liberales y conservadores, el tono épico con que narra historias del pasado, las múltiples historias paralelas con las que construye frescos de la sociedad retratada, un personaje por lo menos lleno de iniciativa y creatividad entre otros lugares comunes a muchas de sus novelas.

No es sorpresivo constatar la presencia de personajes secundarios llenos de fuerza, como algunas de las múltiples amantes de Florentino, entre las cuales destaca América Vicuña. Esta es una niña dejada en custodia de este, a la cual seduce e inicia en las artes amatorias. Durante meses tienen encuentros íntimos semanales hasta que el la deja luego de que Ferminia queda viuda, ella descubre la causa y se mata. Con obvias referencias a Lolita de Nabukov, no hace el nobel intento alguno por juzgar moralmente a Florentino, el relato de sus amores con América son vistos desde un punto de vista periodístico y su muerte podría ser el recorte de algún diario.

Sin ánimo de prolongar más y fatigarte lector, me limito a recomendarte con creces la novela, un clásico de la literatura moderna sin discusión alguna.

La novela pueden descargarla aquí.

Y para terminar el trailer de la recien estrenada película, solo espero que como de costumbre no se hayan tomado excesivas libertades.

Gabo Garcia+Marquez amor+tiempos+del+cólera

Como voy a tardar mucho haciendo un post por cada película prefiero hacer uno solo con un resumen rápido de las últimas películas que ví en el cine:

La Brújula Dorada (The Golden Compass): Muy buena adaptación del 1er libro de la trílogia “Dark Materials” de Phillip Pullman, el primer libro tiene como título “Luces del Norte” y es f´cil de conseguir, se los recomiendo.

Encantada (Enchanted) Que puedo decir? anda a verla solo si no tienes otra opción y quieres burlarte de lo ridículo que se ve el Dr de Greys Anatomy en esta película.

Alien vs Predator 2 - Requiem S´ que a veces soy medio masoquista y a pesar de no tener ninguna esperanza con esta 2da parte, tengo que decir que he quedado gratamente sorprendido, esta secuela es una obra maestra comparada con el mamarracho que significó la primera parte. Los guionistas recuperaron un poco la cordura esta vez y dieron como resultado una películas aceptable.

Educando a papa (The Game Plan) Malísima, un bodrio total, no puedo creer que haya gente como “La Roca” que siga haciendo películas de este tipo, claro que se van a reir, pero por los gags de toda la vida, no aporta nada nuevo.

Soy legenda No leí el libro, evité leer cualquier tipo de información sobre esta película; la verdad que al final no me pareció tan buena como muchos pregonan, es más creo que debieron ahondar mas en la relación con los que viven a la sombra, hacerlo progresivamente y ahorrarse todas esas escenas para mostrar el lado “heroico” del asunto.

Beowulf es el más famoso y extenso de los poemas épicos anglosajones, canto fundacional de los ingleses al igual que La Chanson de Roland o el Cantar del mio Cid para los franceses y españoles.

La trama es bien conocida, el héroe Beowulf protagonista de múltiples hazañas, príncipe de los gautas (pueblo escandinavo) se entera de la desgracia acontecida a los daneses. Un monstruo llamado Grendel ha aparecido de improviso en un banquete asesinando a los más valientes guerreros. Beowulf acude al reino, mutila a Grendel después de dura pelea, se enfrenta a la vengativa madre de este y regresa a su pueblo para ser rey. Ya anciano se enfrenta a un dragón que asola su nación, lo mata en batalla y al mismo tiempo pierde la vida.

La película, basada en Grendel, libro de John Gardner es como imaginaran diferente al poema original.

Si, voy a hacer un spoiler, los que no la hayan visto, no lean. Están avisados.

El inicio del film es idéntico al del poema. Grendel ataca a los daneses, Beowulf llega y lo enfrenta arrancándole un brazo. Es ahí donde empieza a diferir del cantar, todos los hombres de Beowulf son asesinados en vez de solo uno como en el poema, Beowulf se dirige a matar a la madre del monstruo acompañado de Wiglaf (el cual en el original es un caballero joven que lo ayuda a matar el dragón) donde en vez de combatirla es seducido por esta.

A partir de este punto la trama difiere completamente del original, el rey de los daneses se suicida pero antes declara a Beowulf heredero del reino (otra desviación más), este tiene un reinado glorioso y prospero pero su pecado le va a pasar la cuenta. Aparece un dragón que destruye todo a su paso, es el hijo de Beowulf con la madre de Grendel. El héroe se dirige a enfrentarlo, lo derrota y muere dejando a Wiglaf como rey. Al mismo tiempo se inserta un esbozo de historia personal con sugeridos conflictos entre este y la reina junto a la aparición de una joven amante.

Fin del spoiler.

Por lo general no me gusta que se modifiquen los originales, pero en este caso entiendo al autor que ha querido hacer lineal la trama haciendo depender uno de otro los puntos culminantes de la historia.

La película es buena, entretenida y presenta de forma verídica los tiempos heroicos de los pueblos germanos, no va a ser recordada como una gran película pero es un entretenimiento muy aceptable y si de paso inspira a alguien a leer cantares de gesta algún buen resultado habrá tenido.

Una frase para recordar.

Los tiempos de los héroes han terminado, ahora solo queda el cristianismo con sus mártires llorones.